Робота для жінок

Все началось с рисунков на обоях…

19 июля 2007 р.

Впервые я увидела работы моей сегодняшней собеседницы в офисе нашего общего знакомого. И была настолько поражена, что мне сразу же захотелось познакомиться с человеком, рисующим такие солнечные и жизнерадостные картины. В мае этого года в Киеве прошла первая выставка «Лепестки разноцветного», на которой были представлены скульптура, живопись и графика Алены Лозинской.

 
— Алена, я задам банальный вопрос: с чего все начиналось? Когда вы начали рисовать?

— В детстве. Сначала я рисовала на стенах, обоях. Родители, конечно, ругались, потому что обои тогда были вещью недешевой и дефицитной. Может поэтому они сначала не очень-то поддерживали мое увлечение рисованием. Мама все время говорила, что художник — это не профессия. И по настоянию родителей я после школы поступила на факультет филологии.

— О! Так мы с вами коллеги!

— Ну да! На самом деле у меня было несколько вариантов поступления в вуз. Я, например, могла поступить в институт физкультуры, серьезно занималась конькобежным спортом и даже входила в сборную Белоруссии. Но спортивная карьера тоже была отвергнута родителями как «несерьезное» занятие. Поэтому была выбрана специальность «русский язык и литература», по которой я не проработала ни дня. Зато учиться было интересно.

— Вы учились в Белоруссии, но сейчас живете в Киеве.

— Да. Еще в школьные годы я часто ездила в Киев на спортивные сборы и тогда просто влюбилась в этот город. А на предпоследнем курсе института я поехала отдыхать в Крым и там познакомилась со своим мужем, который был киевлянином. И прямо из Крыма уехала к нему, о чем ни разу с того времени не пожалела. Последний курс института я доучивалась уже в Киеве.

— Не разочаровались в городе?

— Нет, я по-прежнему считаю Киев очень красивым и живым городом, со своим характером. Мой родной Минск — совсем другой. Когда я сейчас туда приезжаю, мне кажется, что я вижу картинку: красивую, но абсолютно бездушную. А Киев — совершенно другой. Он постоянно меняется.  К тому же переезд и замужество послужили стимулом к моему творчеству. Раньше никто серьезно не относился к моим художествам. А муж увидел мои рисунки и начал буквально заставлять меня рисовать.

— А семейная жизнь не мешает творчеству?

— Мой муж сам творческий человек,  музыкант. Может быть, поэтому он хорошо меня понимает. С другой стороны работу по дому все равно надо делать. Не могу рисовать, когда в доме неубрано, например. Приходится совмещать.

— А что приоритетнее: приготовление ужина, условно говоря, или рисование?

— Честно говоря, домашние дела имеют приоритет. Бывает, что какой-то сюжет приходит прямо во время уборки, например. Тогда зарисовываю на какой-нибудь бумажке.

Хотя иногда, домашняя работа тоже выбивает из колеи. Надо убрать-постирать, а потом уже сил не остается на кисти и краски.

— У вас есть отдельная мастерская?

— Нет, я рисую дома. Лучше всего мне работается, когда никого нет, кроме меня и кота. Кот сидит рядом, качается в кресле-качалке, составляет мне компанию, а я рисую.

— Вы говорили, что мама раньше была против вашего увлечения рисованием. Как она относится к этому занятию теперь?

— Теперь она счастлива, потому что знает мой характер, видела все мои депрессии и переживания. А в картинах я могу дать выход чувствам, изобразить мысли, настроение.

 Правда, иногда люди смотрят на мои картины и видят там что-то абсолютно свое, какие-то идеи, которые я не вкладывала. Всматриваются и говорят: ты сама не знаешь, что ты нарисовала!

 Когда я готовила картины к выставке, то не успела дать им названия. Это я потом уже поняла, что что-то осталось недоделанным. А тогда я ходила по залу и слушала, как люди сами называли мои работы и делились впечатлениями.

— Алена, вы поступили на филологический факультет по настоянию родителей. Не было желания получить второе образования в области изобразительного искусства?

— Желание было, но жизнь меня все время как-то отводила от этого. То есть все ахали и охали, говорили: «Как здорово ты рисуешь». Но на вступительных экзаменах эти же люди ставили мне тройки. Но сейчас я этому даже рада. Я не сидела за мольбертом, пытаясь копировать знаменитых художников или выполняя домашнее задание. Как говорят мои знакомые, художественное образование не имело возможности испортить мою личную манеру рисования.

— В этом году была ваша первая выставка в Фонде развития искусств. Можно сказать, что для каждого художника выставка — это определенная веха развития творчества. Почему именно сейчас и как вы пришли к мысли, что уже пора выставляться?

— Просто в последнее время слишком часто я слышала, что мне пора делать выставку, и прониклась этой идеей. Какой-то особой важности этого события не ощущаю. Мне кажется, что это уже было очень давно. Но выставка дала толчок новому творчеству. Хотя я и очень тяжело отхожу от этого события, может быть, потому что все для меня впервые. Сложно было организовать, но я рада, что смогла это мероприятие устроить самостоятельно от начала и до конца.

— Вы продаете свои работы?

— Я долго к этому шла, потому что отдавать картины очень тяжело. Это ведь часть меня, и я никак не могла примириться, что они будут где-то существовать отдельно. Но сейчас, когда я уже отдала несколько работ людям, почувствовала себя хорошо и легко. Поняла, что это правильно, не могут картины просто храниться в сундуке у художника, у них есть своя жизнь.

— Вы можете себе представить жизнь Ваших картин?

— Да. У меня часто покупают картины для детских комнат. Иногда приходят даже еще не родившие женщины, беременные. Думаю, это хорошая судьба для картины — висеть в детской. Еще мои картины покупают в подарок.

 Вообще я вижу, что сейчас люди заинтересовались искусством, стали больше посещать выставки, покупать картины. Стали немного отходить от материального в сторону культуры. Это радует. Мне кажется, это правильный путь развития.

— А какой дальнейший путь развития у Алены Лозинской? Вы планируете следующую выставку?

— Пока нет. Сейчас я увлечена идеей создания детской площадки: разноцветные скульптуры. Думаю, это будет интересно и очень необычно.